por LUCAS PEREIRA DA PAZ BEZERRA*
Comentario a la película dirigida por Maria Alché y Benjamín Naishtat
“La historia se repite, la primera vez como tragedia, la segunda como farsa” (Karl Marx, El 18 Brumario de Luis Bonaparte).
¿El arte imita la vida o todo lo contrario? En ciertos casos, las obras cinematográficas dan un salto que nuestros ojos no perciben fácilmente, sólo la posibilidad de analizar obras de gran sensibilidad para agudizar nuestros sentidos de la dimensión de una crisis estructural y sus huellas de una tierra devastada.[i] por capital. Las definiciones que se pueden encontrar con tanta profundidad se revelan en innumerables fases, transmitidas por una tragedia o en ciertos contornos por una comedia. En esta última opción, los directores María Alché y Benjamín Naishtat encontraron una manera de explicar el caso argentino y su condición en aspectos políticos, económicos y sociales con la muestra de Puán (2023).
Una película premiada internacionalmente que retrata la vida de un grupo de profesores vinculados a la Facultad de Filosofía de la Universidad de Buenos Aires (UBA) a través de la historia de Marcelo Peña, que busca un lugar en la cátedra de su ex mentor, quien recientemente falleció, pero sus planes no salen como esperaba tras el regreso de otro maestro, Rafael Sujarchuk, presentándose de una manera más carismática y amable para el puesto. Por lo tanto, Marcelo necesitará trabajar aún más para competir por el puesto.
La trama gira en torno a esta disputa, pero la mirada desde afuera es lo que más llama la atención al presentar al público una Argentina impulsada por crisis y condiciones precarias. Al regresar de Alemania, después de 20 años enseñando en el extranjero, Rafael se muestra como un extranjero en su propia tierra al no poder vislumbrar en un primer momento la situación del país y su desastre económico, algo que para Marcelo forma parte de su vida diaria. Además de ser profesor de la Universidad de Buenos Aires, para organizar las cuentas mensuales, Marcelo necesita tomar clases particulares y participar en proyectos externos para organizarse económicamente, debido a tal dinámica, la desesperación y la frustración se materializan en Marcelo y repercuten en todo el mundo. película. .
Una obra que tenía como objetivo la comedia clásica argentina fue más allá y presentó un escenario muy similar al de otros países latinoamericanos, lo que llevó a investigar sus causas y consecuencias al demostrar la precariedad de la carrera docente y un choque entre la forma neoliberal que se expande por todo el mundo, alcanzando los niveles individuales del sujeto y aspectos privados de su vida.
Este último punto está tocado por la vida dedicada al sustento del hogar, lo que provoca que Marcelo se ausenta de momentos con su familia cuando no puede asistir a la presentación de su hijo ni prestar atención a temas familiares.[ii] Ante esto, vemos la fuga de dólares desde Argentina y su situación como un retrato de esta tierra devastada, al punto que el propio Marcelo y su socio necesitan mudarse del centro de Buenos Aires o continuar, pero en lugares inhóspitos debido al costo de la vida. Por otro lado, es constante la situación en la universidad, en la que numerosas escenas, ya sea en reuniones de profesores o en mítines de estudiantes, incluyen retrasos y falta de pago a los profesores, así como fondos para el mantenimiento de la facultad.
Así, a un momento del final del concurso y de la designación de Rafael y no de Marcelo para la vacante, ya en su primer día como profesor titular, cuando llega frente a la Universidad de Buenos Aires se lleva una gran sorpresa: el La universidad está cerrada debido a la crisis del gobierno y al cierre de los ministerios, incluido el de educación, por falta de financiación. Se produjo una gran movilización y muchos profesores y estudiantes decidieron realizar una clase pública para demostrar su descontento con la situación.
La película va más allá, mostrando muchos otros aspectos, pero podemos resumirlos en: precariedad docente, crisis universitaria, crisis económica, social y política, aumento de las desigualdades y una fuerte apelación al pasado de lucha y resistencia de los argentinos. Podríamos decir que es un escenario de la Argentina actual, pero plasmado en aspectos cómicos a lo largo de la película. La lección que aprendimos de esto es que la película de alguna manera transmite, especialmente en su final como una escena memorable y cómica de Marcelo en una conferencia en Bolivia, que a pesar de las dificultades, el viaje del pueblo argentino, tratando de reconciliarse en esta cuerda floja entre el neoliberalismo y las catástrofes globales, se hace más latente a través de un aliento melancólico y una voz para el mundo.
Un pequeño extracto de esta película, pero que nos llama la atención a los brasileños, es que, mutatis mutandis, Nuestra dirección apunta al mismo escenario de que no podemos pensar sólo en la periferia del capitalismo, sino que de hecho también es una condición global. Este síntoma ha quedado demostrado desde el colapso de la antigua Unión Soviética desde muchos ángulos, ya sea a través de la idea del colapso de la modernización,[iii] o la idea de brasilización del mundo,[iv] Sea como fuere, Brasil ya no es el país del “futuro moderno”, sino que sólo está integrado a estas alturas por la lógica negativa que nos muestran los hechos: la brasilización en estos términos se refiere al aumento de las desigualdades, la precariedad de las Las relaciones laborales, el aplanamiento de los más pobres al umbral de la pobreza y las crisis ambientales se igualan en todos los continentes; en este escenario, es Brasil el que ofrece el modelo perfecto de cómo gestionar el neoliberalismo para el centro del capitalismo.
En esta forma de administración, los ideales están en el lugar contemporáneo, pero a riesgo de destrucción y colapso global. Esta condición histórica se transpone en el arte de diferentes maneras, la condición es que ahora queda por ver qué medidas se tomarán y movilizarán para pensar una vida, como diría Iztván Mezáros, más allá del capital. La tragedia ya había sido anunciada hace mucho tiempo, negando que la condición actual sea una farsa que podría tener un alto costo que ya estamos pagando y que las generaciones futuras seguramente tendrán un gran desafío por delante.
*Lucas Pereira de Paz Bezerra Actualmente cursa una maestría en Estudios Culturales en EACH-USP.
referencia
puntuación
Argentina, Alemania, Brasil, Francia, Italia, 2023, 109 minutos
Dirección y guión: María Alché y Benjamín Naishtat
Elenco: Marcelo Subiotto, Leonardo Sbaraglia. Andrea Frigerio.
Notas
[i] Pensando en este término a través de la dimensión que Jonathan Crary demuestra en su obra, ver: CRARY, Jonathan. Tierra Quemada: Más allá de la era digital, hacia un mundo poscapitalista. Ubú Editora, 2023.
[ii] Un aspecto muy bien abordado en las obras contemporáneas, pienso aquí en las obras del cineasta inglés Ken Loach y especialmente en su película. Lamento haberte extrañado (2020).
[iii] KURZ, Roberto. El colapso de la modernización. Río de Janeiro: Paz e Terra, 2004.
[iv] Este término fue acuñado por el sociólogo Michael Lind. Brasilización – en su libro publicado en 1995 La próxima nación americana, también fue trabajado por el sociólogo alemán Ulrich Beck (1944-2015), pero muy bien explorado por Paulo Arantes para explicar Brasil en los últimos tiempos, ver: Arantes, Paulo. La fractura brasileña del mundo: visiones del laboratorio brasileño de la globalización. São Paulo: Editora 34, 2023.
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