por CONRADO RAMOS*
La tala de un árbol, la golpiza a un travesti, la muerte de un indio o el asesinato de una negra no tiemblan tanto como una hoguera ardiente.
En las avenidas y plazas, en los nombres de calles, caminos y pasos elevados, la ciudad de São Paulo desfila su panteón de asesinos y opresores. Bajo y sobre los ojos de millones de trabajadores y desempleados que son mutilados a diario, la dureza de las estatuas se erige como un panóptico de los vencedores.
Los sertanistas de hoy siguen explorando y sembrando modernidad, explotando a los trabajadores, incendiando los bosques y atacando a los indígenas.
Una nueva estatua de un nuevo Borba Gato será, en unos años, plantada, como una bandera en la luna, en el corazón de lo que todavía hoy es la selva amazónica.
Contradiciendo las estatuas, miles de grafitis y grafitis, catalogados como agresivos y sin valor artístico, cubren la ciudad como firmas secretas de sujetos periféricos sin voz. ¿Cuántos fueron los rostros de Marielle Franco borrados por las calles de la ciudad?
“La burguesía destruye o se apropia de los espacios obreros todo el tiempo. Al transformar, por ejemplo, la estación Júlio Prestes, antes frecuentada por todos, en un lugar exclusivo para su sociabilidad, le da un nuevo significado a ese patrimonio. Cuando hace más de un siglo se produjo el derribo de la Iglesia de Nuestra Señora de los Hombres Negros de São Paulo para construir un banco (monumento al dios Mamón), los interesados lo justificaron con la 'fealdad' del templo religioso. Galo puede decirles a sus verdugos que Borba Gato no es especialmente guapo...
Ninguna ciudad destruye tanto la memoria de los trabajadores como São Paulo, 'la locomotora de Brasil', que arrastra a los demás vagones al infierno. Aquí, sin embargo, está uno de los puntos clave donde se puede sabotear toda la red de violencia contra la población brasileña”. (Lincoln Secco. “El caso Borba Gato”. Disponible en: https://dpp.cce.myftpupload.com/o-caso-borba-gato/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=o-caso-borba-gato&utm_term=2021-08-12).
Es interesante pensar, en esta referencia de pasada a Lincoln Secco con el nombre de Júlio Prestes, que éste fue el último presidente electo y no juramentado de la Antigua República, cuyo final, con el golpe de 1930, marcó la caída del São oligarquía de Paulo, que a su vez hizo, precisamente, de los bandeirantes, su símbolo de fuerza y poder. Todavía es curioso pensar que, después de Júlio Prestes, el único presidente electo de la república de São Paulo fue Jair Bolsonaro.
De los bandeirantes a las milicias, pasando por la oligarquía cafetera, este país sigue tratando a sus gobernantes necropolíticos como un mito o un héroe, mientras en la periferia las armas de las fuerzas opresoras -y la estatua de Borba Gato empuña una de ellas- continúan escupir fuego; mientras la Cinemateca Brasileira sigue ardiendo; mientras el Museo Nacional sigue ardiendo; la comunidad de cemento todavía está en llamas (cemento que en realidad se incendió, diferente del cemento de la estatua); la favela de Moinho sigue en llamas; Favela da Zaki Narchi sigue en llamas.
Hay recuerdos implantados en el imaginario popular y otros quemados, desarraigados, interdictos.
Pero hay imágenes con el poder de sacar del silencio y del olvido lo que las estatuas, con su presencia petrificante y sueños de eternidad, entierran bajo sus pesados pies –como la rodilla de Derek Chauvin.
La imagen de Borba Gato en llamas, por todo lo que representa, es un condensado histórico, un destello de la puerta de la posible transformación, lo que Benjamin llamó, en referencia al surrealismo, iluminación profana, que podemos entender como una imagen atravesada por el instantánea que escapa al sentido, no del todo metaforizable, el campo mismo en el que algo del deseo colectivo encuentra el dar voz a los silencios de los síntomas sociales.
De la satisfacción a la ira, pasando por el miedo, la imagen provocó los afectos de todos, devolviendo a cada uno (y de manera más íntima y confesada para unos que para otros) su lugar en la trama del poder y en el espectro de la transformación social, que va desde la muerte del Gallo hasta la caída del Gato.
En las más diversas y variadas manifestaciones que encontramos sobre el episodio, desde lo erudito hasta lo catártico, podemos leer quién cree en las brujas y sabe sacar del estante el Malleus Maleficarum cuando le conviene y quién, con los ojos muy abiertos y la boca abierta , como los ángeles de Paul Klee, sabe mirar al pasado y ver entre los escombros la multitud de cuerpos calcinados.
Quienes crecieron y recibieron educación básica y pública en la ciudad de São Paulo, a lo largo de la década de 70, tuvieron que aprender a guardar en sí mismos una imagen olímpica de los bandeirantes. (Para los niños de esa época, sin embargo, la estatua de Borba Gato era un hito en la ciudad, sin mucha conexión con la odisea paulista).
En 1974, el Estado de São Paulo ganó el poema Hino dos Bandeirantes, de Guilherme de Almeida, como himno oficial: “[…] Adelante está el sertão. / ¡Ve, sigue la Entrada! / ¡Confronta, Avanza, Invierte! / ¡Norte Sur este Oeste! / En Bandeira o Monção, / Domar a los indios salvajes, / ¡Romper la selva, abrir minas, cruzar ríos! / Sobre el lecho de la Cantera, / Despierta la piedra dormida, / Retuerce sus brazos rígidos, / ¡Y saca el oro de sus escondrijos! / Toca, escurre la mezclilla, / ¡Ara, planta, puebla! / ¡Entonces vuelve la llovizna! […]”.
Si en aquella época se entonaban himnos de alabanza y gloria a los fieles libertadores de las míticas amenazas anticivilizatorias, Paulo Galo y sus compañeros de la Revolución Periférica abrieron de par en par que está en la mistificación del conquistador (palabra ambigua, todavía, ya que oscila entre lo triunfante, lo xavequeiro y lo devastador) que es necesario reconocer la presencia de la barbarie.
¿Cuántas brujas estarían vivas si Jacob Sprenger y Heinrich Kraemer no hubieran publicado su tratado de noticias falsas sobre magia negra?
Cuántos brasileños estarían vivos si el negacionismo del Ministerio de Salud no hubiera convertido la vacuna en algo del diablo, en nombre de “Brasil sobre todo” (nuestro equivalente directo de “Alemania über alles")?
¿Cuántos de nosotros tenemos una estatua de Borba Gato incrustada en el cuerpo, como una segunda piel? ¿Y a cuántos nos llevamos una escultura de restos combustibles, como las de Frans Krajcberg? Por un lado, icono de la represión, por otro, índice trágico de la quema. Si lo primero es destrucción de la memoria, lo segundo es memoria de la destrucción. El fuego subversivo que ofendió al primero no es el mismo fuego criminal que hizo del segundo un monumento. El primero representa la barbarie; el segundo, la denuncia.
Una estatua genocida quemada es menos profanación que el ahorcamiento de la lápida que ocultó los gritos de sus víctimas.
La Revolución Periférica quemó una estatua, pero la razón dominante, a su vez, ya ha quemado tantos pueblos, tanta gente y tantas cosas en nombre del progreso que la tala de un árbol, la paliza de un travesti, la muerte de un Indio o el El asesinato de una mujer negra no es tan inquietante como el fuego que arde -como una llama gigante que pide clemencia- alrededor de un símbolo hecho de mortero y vías de tranvía (por cierto, en los huesos de Borba Gato yacen otros perdidos). recuerdos de la ciudad).
Y aunque Júlio Guerra se inspiró en el arte popular nordestino, haciendo de su Borba Gato una especie de cangaceiro gigante del maestro Vitalino, es posible apostar que los defensores de la estatua, preocupados más por las toneladas del patrimonio público que por el peso incalculable de sus representaciones, preferirían aproximar lo que acusaban de vandalismo al antiguo cangaço, que analizar cuánto la narrativa del heroísmo bandeirante, al apuntar a la imposición del Estado de São Paulo como una modernización contrastante con un cacareado atraso en el Nordeste, participó en la promoción y apoyo de los prejuicios aún hoy presentes.
La imagen incendiaria de Borba Gato en llamas, no menos material por ser, en este caso, una imagen, por lo que puedo ver de forma limitada, llegó a una parte de la clase media dispuesta a salir de su rigidez monumental. Otra parte de ella, sin embargo, prefiere sofocar de inmediato lo que consideraba violencia y llamar a los bomberos a mantener la paz y el orden, ciegos y apáticos en su pedestal.
*Conrado Ramos., psicoanalista, tiene un doctorado del Instituto de Psicología de la USP.
