por LEDA TENÓRIO DA MOTTA*
Louis-Ferdinand Céline llegó a escribir el discurso del francés desde los márgenes de la sociedad, bajo el colapso moral del período anterior a Vichy, hasta los golpes más agresivos del siglo XIX. parigote, jerga parisina
Si es cierto que algunas de las rupturas epistemológicas más importantes de la historia moderna de las ideas provienen de pensadores judíos como Marx, Freud y Einstein, así como la literatura moderna le debe casi todo a la novela sobre la novela del también judío Marcel Proust, En todos estos casos, estamos hablando del judío secular.
Desde la constatación de que la mercancía se alza ante nosotros con trucos teológicos hasta la homologación einsteiniana de la Naturaleza-Dios de Spinoza, pasando por la conjetura psicoanalítica de un Moisés, egipcio fundador del monoteísmo, la elegante laicidad judía multiplica visiones deslumbrantes. Consideremos cosas como la celebración barenboiniana de Wagner en medio de Jerusalén o la proyección harendtiana del mal supuestamente absoluto nazi en la relatividad de la bajeza de lo banal...
Sería porque, como escribe Amos Oz, en este pequeño tratado imperdible sobre semiótica que se Los judíos y las palabras, situados entre el exilio y la transmisión conmemorativa, durante veinticinco siglos, ¿los judíos han dependido de las palabras, y no de palabras cualquiera, sino de las contenidas en los libros? ¿O será porque, como se desprende del mejor disparate de Los chistes y su relación con el inconsciente, que Freud toma de un repertorio de chistes internos, ¿sabe el judío reírse de sí mismo?
Para quedarnos en el campo de la crítica, en gran medida también debemos a las mentes judías, mucho más formidables porque están libres de cierres identitarios, el reconocimiento de lo que vino a la novela francesa después de la gran escena proustiana. , con la más que problemática irrupción de esta figura ineludible de un nuevo prosista, al mismo tiempo obsesivo perseguidor de los judíos, que es Louis-Ferdinand Céline.
Entre otras razones, porque no ignoran la ironía de que el autor ciertamente abyecto de cuatro airados panfletos de los años del ascenso del nazismo, dos de los cuales involucran frenéticamente a judíos en los complots de la Segunda Guerra Mundial, nunca haya dejado de querer presentarse junto a Marcel Proust. Saliendo al campo para explicar, especialmente en la Liberación, cuando regresó del exilio al que lo llevaron las mismas diatribas, que todo lo que escribió estaba en la línea de las grandes guerras, exactamente como En busca del tiempo perdido... a la línea del salón.
Porque si Marcel Proust fue el estilista que registró la caída definitiva de la aristocracia francesa, en el contexto ahora pequeñoburgués de la Tercera República, llegando incluso a captar los más mínimos matices del lenguaje de la última nobleza para encerrarse defensivamente en los hoteles del orilla derecha, él, Louis-Ferdinand Céline, llegó a escribir el discurso del francés desde los márgenes de la sociedad, bajo el colapso moral del período anterior a Vichy, hasta los golpes más agresivos del siglo XIX. parigote, jerga parisina.
Escondido en una sección de Pasajes al que generalmente no se accede, el gesto intelectual más impresionante, en este sentido, es el de Walter Benjamin, que se atreve no sólo a mencionar a Louis-Ferdinand Céline sino a situarlo en la descendencia directa o “en la línea” de Charles Baudelaire. Sería porque, como proustiano que era, el filósofo estaba en buena posición para darse cuenta de que el imaginario celiniano de la historia, por el contrario, reunía todos los valores poéticos del testimonio. a la Proust, a partir del vértigo enunciativo del autor-narrador-actor emergente ex abrupto ¿Multiplicar puntos de vista?
El caso es que, entre las notas de esta obra inacabada e inacabable que es la Pasaje-Werky, que tuvo lugar en plenos años parisinos del ascenso del nazismo y en plena fiebre panfletaria celiniana, existe una sorprendente asociación entre las conspiraciones del poeta y las del novelista. Así equiparados, para nuestro asombro, con flores análogas del mal.
De hecho, el filósofo recoge y destaca, en este fragmento de su dossier para un futuro libro sobre Charles Baudelaire, finalmente nunca publicado en vida, que llevará por título Un letrista en el apogeo del capitalismo, más que delicadas confidencias de Mon coeur mis à nu, tono antisemita de los panfletos celinianos. Un extracto del famoso diario de Baudelairiano es un comentario tan rápido como fulminante sobre los disturbios callejeros de 1848, en los que se sabe que participó el poeta.
En esta pieza confidencial, destaca sus recuerdos en torno a los gritos de guerra pronunciados en la época y su forma de acoger las insinuaciones antisemitas que ve mezclarse de repente con las voces rebeldes. Destaca cómo Baudelaire los atribuye a “asesinos jocosos”. Transcribe su cruel meditación al respecto: “Se está organizando una hermosa conspiración para el exterminio de la raza judía”.
Y se atreve a lanzar esta contundente nota crítica: “Céline continuó esta línea”. La “hermosa conspiración”, de hecho, continuaría, en Trivia para una masacre, el segundo de los folletos de Louis-Ferdinand Céline de los años 1930, y en el que se declara el tema del judío, junto con el tema del academicismo judío y, en términos persecutorios de Céline, su detestable supremacía. En Los orígenes hacen totalitarismoHannah Arendt dirá que hay anticipaciones francesas del antisemitismo europeo en los complots de la revolución de 1848.
Está claro que tal enfoque puede y debe explicarse también por las defensas de Baudelaire de lo cómico absoluto, como se encuentra, por ejemplo, en el ensayo de Baudelaire, también generalmente poco consultado. De la esencia de la risa. Y en este caso, el puente así tendido inesperadamente entre una poesía que se venera a sí misma y una literatura que se aborrece puede y debe entenderse a raíz de la disolución de lo violento en lo irrisorio, característica de la duplicidad de quien definió la modernidad. como perfectamente cortado en dos. De ahí la jocosidad asesina.
Aun así, es imposible no distinguir en la arrogancia del crítico judío que no duda en interpretar el insulto de Celin al judío como una refiguración del shock baudelariano lo que la judía norteamericana Judith Butler, sobre todo porque en la guerra contra el género Paradigmas, lo llamará una “visión del excepcionalismo judío”, en alusión al uso político del genocidio que conduce a la construcción por parte del sionismo de un “tipo de judío extático”. Es decir, el judío estereotipado, único o único ejemplo de su especie, para Butler es incompatible con la multiplicidad de experiencias del judío de la diáspora, como sostiene en Caminos divergentes.
Es esta misma secularidad en la que piensa Philip Roth, en el capítulo “Escribiendo sobre los judíos” de por que escribir, al señalar “el crudo mito del judío patriótico guerrero y beligerante” que se forja en la cultura de masas estadounidense a partir de cosas como la best seller por León Uris, Exodus (Éxodo), y la premiada película del mismo nombre, y prosperaron a lo largo del siglo. Y atribuyendo también al mito del buen judío el estrechamiento de las “regiones de conciencia y sentimiento” del particular sujeto israelí presionado por la “oratoria general de la autoestima y la autocompasión”. Y sobre todo rechazando el pecado de execración de sus propios hermanos que siempre ha sido su responsabilidad, por atreverse a retratar a los judíos como él los retrata, implicándolos en la fealdad de la vida, sin temor a exponerlos al peligro de su traición. .
Siempre se le puede conceder a quien quiera pensar en ello, como es el caso de Hannah Arendt, para quien Louis-Ferdinand Céline se centra en un discurso de la época, que habiendo privilegiado al judío, como lo privilegió el escritor, en su cavilaciones sobre la guerra, lo compromete aún más, como hombre de letras, una vez aclamado por Jean-Paul Sartre, por Viaje al fin de la noche (1932), cuánto ese discurso está en el aire vulgar de la época.
Vivir como refugiado en Francia, como Walter Benjamin, cuando se fue Trivia para una masacre (1937) y La escuela de cadáveres (1938), sigue los acontecimientos, precisamente recuperados en Los orígenes hacen totalitarismo, donde leemos sus reflexiones sobre los dos textos anteriores: “La tesis de Louis-Ferdinand Céline era simple, ingeniosa y tenía todo lo necesario en términos de imaginación ideológica para completar el antisemitismo racionalista de los franceses. Afirmó que los judíos habían frustrado la evolución de Europa como entidad política, provocando todas las guerras europeas y planeando la ruina de Francia”. Incluso considerando la dirección que tomó la solución genocida final en Francia, ¿quién podría estar en desacuerdo?
Dueña de refinamientos sin precedentes en su enfrentamiento de la cuestión judía, en este caso, sin embargo, Hannah Arendt parece rehén de la literalidad del material que examina, centrándose en el enunciador fascista e ignorando la transvaloración del estilo, viendo la razón en el disparates. No te cobramos ningún servicio en el ámbito poético. Pero recalquemos, sí, que un inmenso crítico literario internacional judío-francés o franco-judío como George Steiner, especialmente porque está interesado en las revoluciones del lenguaje poético moderno, la incomodará.
En primer lugar, al aceptar que en realidad existe Bagatelas un llamamiento a la erradicación de los judíos de Europa, y que esto forma parte de una conspiración general, del mismo modo que el higienismo de Louis-Ferdinand Céline, que era médico de profesión, es típico del cientificismo que también se respira en el aire del tiempo. Pero, en segundo lugar, y dando relevancia ahora a la literatura, que, viendo las cosas desde otro lado, está “el problema del significado que hay que darle a este lenguaje paroxístico”.
Por tanto, no estoy de acuerdo, en territoriales, con el trato consistente en poner las novelas en un estante y los folletos en otro, lo que equivaldría a proyectar fuera del lenguaje todas las dudas de Louis-Ferdinand Céline, ese “gran macabro”, como él lo llama.
Hoy en día existe un consenso entre los estudiosos, en particular entre los que se ocupan de las metamorfosis del estilo del escritor, durante los años de entreguerras, y de las deudas del gran estilo celiniano final con el régimen exclamativo-reticente de los panfletos, que, además de En el choque cómico, este formato final pasa a contener el pensamiento poético propio del autor, que se mezcla sin licencia con lo político razonado o irrazonable.
Es inseparable de estas conjeturas recordar que el género panfletario es cómico, en su fuente antigua, razón por la cual los surrealistas utilizaron el procedimiento, por ejemplo, para derribar a un maestro de la vieja guardia de la literatura francesa llamado Anatole France, conmemorando su muerte. de la manera más panfletaria, en 1924. , en una parte de ataque corrosivo llamada El cadáver, en el que Louis-Ferdinand Céline se inspira visiblemente.
Le vendría bien a Roland Barthes –que no deja de citar a Louis-Ferdinand Céline, en El grado cero de la escritura., sobre los asesinatos desde la literatura clásica hasta la moderna: que el contenido no puede ser fascista si la forma no lo es. ¿No dijo, en medio del rito de entrada al Collège de France¿Cuál es el lenguaje que es fascista, no porque nos prohíba decirlo, sino porque nos obliga a decirlo? En esto se basan los lectores profanos del escritor baudeleriano-proustiano para afrontar sus ataques masivos contra todo y contra todos, como este último que surgió de sus disociaciones maníacas en La escuela de cadáveres: “la desvergonzada república masónica, la llamada francesa, está enteramente a merced de sociedades secretas y bancos judíos…”
De Barthes a Kristeva, pasando por Philippe Sollers, nueva critica La francesa se destacó en plasmar todo esto en el relato de una risa desgarrada ante la que ni el Baudelaire del ensayo sobre la risa, en el que defiende a los caricaturistas, ni el Proust que difunde chistes judíos por los salones. vieja francia de En busca del tiempo perdido nunca retrocedieron.
En un momento en que Francia está dividida sobre el interés en lanzar a Louis-Ferdinand Céline en la reconocida colección Pléiade de Gallimard, vale la pena recordar lo que dice este inmenso escritor judío no practicante, Philip Roth, en el libro antes mencionado. por que escribir, sobre la insistencia en la peculiaridad judía, como él mismo la afrontó, como Zuckerman encadenado, frente a la comunidad judía de Nueva Jersey: “Para la ideología y el sueño nazi, los judíos eran al mismo tiempo intolerables y útiles para sus propósitos ”. Quiere decir: judíos protegidos bajo la opresión de la nomenclatura, siempre iguales a ellos mismos.
*Leda Tenório da Motta Es docente del Programa de Postgrado en Comunicación y Semiótica de la PUC-SP. Autor, entre otros libros, de Cien años de la Semana de Arte Moderno: El gabinete de São Paulo y el conjuro de las vanguardias (Perspectiva). Elhttps://amzn.to/4eRXrur]
Referencias
ARENDT, Hannah. Los orígenes hacen totalitarismo. Traducido por Roberto Raposo. São Paulo, Companhia das Letras, 1998.
BARTHES, Rolando. lección en Oeuvres Complètes. Libros, Textos, Entretenimiento. Revista de nueva edición, corregida y presentada por Éric Marty. París, Seuil, 2002.
BENJAMÍN, Walter. Pasajes. Edición brasileña Willi Bole, Colaboración Olgaria Cadena Feres Matos. Traducido por Irene Arón. Traducido del francés por Patricia de Freitas Camargo. Belo Horizonte Editora UFMG, Prensa Oficial del Estado de São Paulo, 2006.
BUTLER, Judit. Caminos divergentes. Judaicidad y crítica al sionismo. Traducción Rogério Betoni. São Paulo, Boitempo, 2017
ROTH, Felipe. por que escribir. Conversaciones y ensayos sobre literatura. 1960-2013. Traducido por Jorio Dauster. São Paulo, Compañía de las Letras, 2022
STEINER, Georges. Extraterritorial. La literatura y la revolución de la lengua. Traducido por Julio Castañón Guimarães. São Paulo, Companhia das Letras, 1990.
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