por VALERIA DOS SANTOS GUIMARÃES*

Comentario sobre la película dirigida por Christian Schwochow

Buena película, a veces demasiado esquemática, a veces dirigida a conversos. Pero, en general, aborda de manera competente el ascenso de la nueva extrema derecha en Europa y muestra cómo las señales intercambiadas sirven de advertencia para quienes aún piensan que tener una forma “moderna”, “cool”, ser lgbtqia+, dar protagonismo a mujeres, ser rockero o rapero, ir a clubes, beber y usar drogas, usar ropa negra y todavía decir "libertario" es una señal de ser progresista.

La fiesta en una discoteca de Estrasburgo, que precede a la reunión de este grupo de jóvenes (todos blancos) que se autodenominan Re-generación Europa con el candidato de la extrema derecha francesa, está lleno de alusiones a esa confusión de signos que ya aparecía antes en la película, pero que aquí alcanza su cúspide. La candidata, no por casualidad, es una clara alusión a Marine Le Pen, que también incorporó las denominadas agendas progresistas y recientemente moderó el discurso con el objetivo de llegar a un público menos habituado a las consignas de odio, pero insatisfecho con las escalada de violencia generalmente atribuida a clases peligrosas en el que encaja tan bien el estereotipo del inmigrante, principalmente musulmán, clase obrera por excelencia en Francia.

El nacionalismo, por cierto, también se refleja al final del mitin del candidato, con todos cantando la Marsellesa a todo pulmón, que ya no es un símbolo de los ideales de la Revolución Francesa, ni del nacionalismo que marcó el canto del himno. en la guerra franco-prusiana (1870 -71). Incluso los jóvenes alemanes presentes corearon “¡Aux armes citoyens! Formez vos bataillons! marchantes, marchantes..." terminó animada a los gritos de "Vive la France!” – mostrando que Europa ya no está dividida entre latinos y pangermanistas, sino unida contra el enemigo común.

Como se sabe, Le Pen es el responsable de la frase “Basta de esta izquierda y derecha. Eso ya no existe”, repetido en cierto momento por el protagonista Karl (Jannis Niewöhner), dando a quienes miran la película esa sensación de “eso lo he oído en alguna parte”. Karl es joven, comunicativo, de apariencia pacífica y casi anodino (y andrógino), y pone todo su poder de persuasión en la dirección del grupo y en la seducción de Maxi (Luna Wedler), la chica que perdió a su familia en un provocado ataque por el mismo Karl, del cual obviamente ella no tiene idea.

Estrasburgo, a su vez, es una ciudad conocida por ser escenario de disputas históricas y cuyas fronteras encarnan el simbolismo de la fluidez del tránsito cultural en esa región y, principalmente, de la reiterada supuesta superioridad alemana sobre Francia. En el club se canta a coro un himno de tonos religiosos, “Todo debe cambiar”, y precede a la distribución de “caramelos”, dados como hostias a los iniciados. Todo de negro, maquillado, colocado y bebiendo mucho. Pronto la MDMA hace efecto y la libido se dispara, expuesta en una sexualidad libre de las ataduras tradicionales. Chicas y chicos se besan mucho, bailan bajo luces y música a todo volumen mezclando consignas pronunciadas por el vocalista que canta un rap en francés”¡A la guerra, a la guerra!y todos saltan y gritan juntos, y llenos de odio son conducidos por el cantor que los exhorta con el verbo en imperativo “Todo el mundo hace ce signe, todo el mundo hace ce signe!(¡Todos hacen esta señal!), mostrando el puño izquierdo cerrado y levantado. Una vez más es apropiado un símbolo de resistencia de la izquierda, pero aquí sostenido en la mano derecha: el Movimiento de muñeca que aparece poco antes mencionado en una bandera extendida en la cabecera de la cama de Karl. Para un ojo incauto, es difícil imaginar que allí se estaba gestando un partido de la juventud de derecha, con tantos lugares comunes generalmente atribuidos a “desviados” antisistema, la guerra “contra el sistema” ya no es la misma. Una vez característica de las protestas de izquierda, es anulada por su uso invertido.

dias antes de la una reunión de la organización había tenido lugar en Praga, pero el formato era el de un congreso académico, otro hábitat de jóvenes universitarios propicio para la difusión de plataformas nacionalistas al amparo de una investigación académica seria. Incluso la mesa de distribución de credenciales y la bolsa estaban allí, excepto que en lugar del folleto del programa, papel y bolígrafo, estaba la camiseta negra del Regeneración, cuyo símbolo geométrico alude a la Génération Identitaire, un grupo de extrema derecha francés nacionalista blanco e islamófobo disuelto por orden oficial en marzo de 2021, acusado de incitar al odio. Allí, los mandatarios se comprometieron a salvar el futuro de Europa mientras se hacía la reconciliación a base de obsequios de ginebra, repartidos gratuitamente en un ambiente festivo. Uno "generación de ginebra", como a influencer publicitar el evento identifica al grupo en sus redes sociales, llenas de videos y mensajes regada a miles de likes.

La película muestra claramente, entre otros temas, cómo la extrema derecha ha vampirizado formas de expresión juvenil, desde el ámbito universitario hasta las fiestas nocturnas, incluyendo símbolos antes más asociados a la rebeldía que a los conservadores para seducir a los jóvenes a su plataforma de intolerancia y suprematismo, especialmente aquellos que se encuentran vulnerables por la falta de esperanza alimentada por la fase actual del capitalismo. Sí, en el caso específico de la película, los ataques fraguados por la propia organización (incluida la muerte del líder para convertirlo en mártir) sirven para convertir incluso a quienes provienen de familias que defienden valores humanitarios, pero que están aterrorizados. de inseguridad Sin embargo, es claro que es el clima de degradación social general y de desigualdad en el mundo lo que profundiza este miedo, en este caso personificado por el espectro de la inmigración.

Estos jóvenes ya no encarnan el estereotipo de cabeza rapada, ropa militar, accesorios de lucha, tatuajes en la cara y los brazos, mirada agresiva y masculina, culto a Hitler, chaquetas de cuero llenas de parches de esvásticas y saludos nazis como sieg heil, expresión que incluso se identifica en la película como “una cosa del pasado” que hay que evitar. Es esto cierto mezcla lo que ayuda a confundir y convencer a cada vez más jóvenes desilusionados y desesperanzados.

También destaca la cantante principal, Jitka (Anna Fialová), que encarna la figura de la mujer “culta”, ejemplo de estudiante supuestamente prodigio: a sus 25 años, es elogiada como la “profesora universitaria más joven e inteligente de Praga”. . O los “más inteligentes de Europa”, como ella misma corrige, en una clara ironía del director Christian Schwochow sobre la autoestima de este pueblo. falso, pero muy seguro de sí mismo – lo que ayuda a convencer incluso a los que tienen algo de formación, y mucho menos a los que no tienen muchas referencias... En un entorno donde todos hablan con fluidez tres idiomas, alemán, inglés y francés (común en esta región europeos), que tienen acceso a un buen sistema educativo, en el que la mayoría tiene estudios superiores (cada vez más concluidos antes), la diferencia con los inmigrantes cuya formación es, en la mayoría de los casos, precaria y cuyos “valores son diferentes”, como notado en un punto, se vuelve aún más evidente.

La civilización contra la barbarie. ¿Será? Ah, detalle, esa mujer “cool” de ahí es la agregadora-madre-de-casa cuya vida profesional se valora, pero siempre a favor de la “re-generación”. Mensaje más claro imposible. La inversión es utilizada por el director como dispositivo de advertencia, pero sobre todo de ironía. Un humor ácido que no deja dudas de dónde emana la violencia que, a pesar de toda su supuesta “ilustración” y su lucha contra la violencia del terrorismo, desconoce toda la historia colonial y justifica sin escrúpulos sus propias actitudes, más o menos terroristas.

Por último, pero no menos importante, el título hace una clara alusión a “Je suis Charlie”, incluida la islamofobia involuntaria que despertó. Si el original estaba en contra de la intolerancia, el eslogan “yo soy carl(¡que no es Marx!) se usó aquí precisamente para exaltarlo, lo que parece mostrar que el papel central de la película no es tanto denunciar el ascenso de estos movimientos de extrema derecha, un fenómeno que todos conocemos, sino advertir cómo se manifiestan de maneras que no siempre son tan obvias.

*Valéria dos Santos Guimaraes es profesor de historia en la UNESP.

referencia

yo soy carl
Alemania / República Checa, 2021, 126 minutos
Dirigida por: Christian Schwochow
Guión: Thomas Wendrich
Reparto: Jannis Niewöhner, Anna Fialová, Daniela Hirsh, Melanie Fouché