por IVANA BENTES*
El humanismo de Todavía estoy aquí Es un alivio, pero ¿cómo podemos restaurar un tejido social desgarrado, cuando los extremistas se han instalado en el comedor y en la propia familia normativa?
Mientras la película Todavía estoy aquí se proyectaba en los cines de todo Brasil en noviembre de 2024, un ultraderechista, vestido con trajes de naipes como el personaje Joker, se hizo estallar con una bomba y artefactos destinados a destruir la estatua de la Justicia y el edificio del STF en Brasilia.
Ese día me preguntaba cuántos otros “bromistas” tenemos hoy en día en Brasil, ideando planes antidemocráticos factibles o ridículos, o incluso cuáles son las condiciones políticas para “estallidos” colectivos, organizados y planificados como los del El 8 de enero de 2023, cuando partidarios del expresidente Jair Bolsonaro, derrotado en las elecciones de 2022, invadieron y destrozaron el Palacio de Planalto, el Congreso Nacional y el Tribunal Supremo Federal. (STF) en un intento de golpe de Estado.
Al ver la película de Walter Salles –que acaba de otorgarle el Globo de Oro a la actriz Fernanda Torres, por su magistral interpretación de Eunice Paiva, la viuda del ex diputado Rubens Paiva– arrestada, torturada y asesinada por los militares en 1971, me quedé preguntándome cómo el golpe militar de 1964 y también los acontecimientos del período sanguinario del gobierno de los Medici, podrían ser reapropiados y dotados de nuevos significados por los “bromistas”, por los Bolsonaristas, por extremistas, por parlamentarios de derecha en el Congreso. ¿Cómo se “normalizó” el apoyo a los regímenes excepcionales?
De tanques militares a estafas que se pueden publicar en Instagram
El caso es que los “buenos ciudadanos” naturalizaron un régimen de muerte, violaciones de derechos e intervención militar y buscaron reeditarlo en un intento de golpe militar que culminó el 8 de enero de 2023.
38 años después del fin de una dictadura militar que operaba “en las sombras”, en los sótanos, en las desapariciones, un régimen de oscuridad que dejó profundas consecuencias en la historia de Brasil – un nuevo intento de golpe fue filmado y publicado en las redes sociales por miles de personas en tiempo real, de forma mediática y explícita, a plena luz del día, histriónica, de forma instagrameable y exhibicionista, con la participación de militares, empresarios y gente corriente.
El intento de recrear un golpe mediante una intervención militar en 2023 tenía una base. De todos los países asolados por dictaduras militares en los años 70, Paraguay, Bolivia, Chile, Uruguay, Argentina, Brasil fue el que menos investigó, juzgó y castigó los crímenes de la dictadura. Argentina, todavía en 1983, creó su Comisión Nacional de Desaparecidos durante el régimen de 76 a 83, investigó crímenes, arrestó a generales y condenó a más de mil personas por el delito de terrorismo de Estado.
Aquí tuvimos la Comisión Nacional de la Verdad, que sacó a la luz 1121 testimonios impresionantes e impactantes. Fotos y documentos reveladores de acusados y víctimas de la dictadura. El informe final fue entregado a la entonces presidenta de la república Dilma Roussef en 2014, quien fue torturada por los militares, pero a pesar del excelente trabajo nuestra “justicia transicional” no castigó a nadie.[ 1 ]
Por eso el Instagramable y espectacular golpe del 8 de enero de 2023 necesita un castigo pedagógico y riguroso, que comenzó con la condena por parte del STF de 371 personas, más de 2 mil investigadas, 146 condenadas por instigación y asociación delictuosa y 527 liberadas por pago de multas. Una reversión sin precedentes de la tradición de impunidad y conciliación.
El 8 de enero demostró cómo se pasa de la narrativa a la acción, de los memes y noticias falsas por una acción real y violenta que comienza con incitaciones en las redes sociales y un borrador de golpe de Estado, impreso en el Palacio do Planalto que involucra a generales, coroneles y altos mandos de las Fuerzas Armadas al final del gobierno de Jair Bolsonaro.
El episodio cuestiona la idea de “libertad de expresión” que legitima la incitación a cometer delitos o el apoyo a la violación del Estado de derecho, así como otras “libertades” criminales.
El borrador golpista, elaborado con la participación del entonces presidente de la República, Jair Bolsonaro, invoca la Constitución de 1988, la más radicalmente democrática, para proponer un golpe de Estado en Brasil, ante la derrota de Jair Bolsonaro en las urnas. en 2022: “ Después de todo, en vista de todo lo anterior y para garantizar el necesario restablecimiento del Estado Democrático de Derecho en Brasil, jugando incondicionalmente dentro de las cuatro líneas, con base en disposiciones expresas de la Constitución Federal 1988, declaro Estado de Sitio; y, como acto continuo, decreto Operación de Garantía de la Ley y el Orden”. (Acta del Golpe de Estado, publicada en las 884 páginas de la investigación de la Policía Federal el 21/11/2024).[ 2 ]
¡En nombre de la Constitución, los militares proponen violar la Constitución! Esto es lo que dice el sorprendente minuto.
Inversiones de significado
Las inversiones de la extrema derecha son asombrosas, pero ¿cómo es posible cambiar el sentido de la historia? ¿Cuántos brasileños saben qué fue realmente la dictadura militar en Brasil?
Durante parte de mi adolescencia en Rio Branco, Acre en los años 1970, nunca escuché la palabra “dictadura” en mi casa, en mi escuela, en el barrio. Nunca supe que había habido un golpe militar, que se estaban practicando torturas y que habían desaparecido políticos, represión y censura en Brasil.
Recién en 1984, mientras me graduaba en comunicaciones en la UFRJ, me enteré de que Brasil había sufrido un golpe militar en 1964, con las protestas de Diretas Já, la primera manifestación política a la que asistí en mi vida. ¿Era yo la excepción alienada procedente de los confines de Brasil? Me temo que no.
“La izquierda grita 'dictadura nunca más' y celebra el Globo de Oro, pero ignoran la dictadura que vivimos”, leí en un grupo de derecha que sigo en Telegram al mismo tiempo que las ventanas de Copacabana gritaban el nombre de Fernanda Torres celebrando el inédito galardón el 05 de enero de 2025.
La inversión de signos, la falsificación de la historia, la apropiación de palabras, crean sentimientos de “resistencia” y de “lucha” contra sus “atormentadores”, y la extrema derecha utiliza el mismo lenguaje, las mismas palabras, las mismas estrategias narrativas, semióticas. , emotivo solía denunciar la dictadura militar de 1964.
En las redes de la familia Bolsonaro, los “presos políticos” son los propios golpistas: “Estamos hablando de Justicia, de pacificar el país. Los detenidos el 8 de enero son presos políticos y no los abandonaremos. ¡Todos los días luchamos por ellos! (Flávio Bolsonaro, 19/11/2024 en Telegram). También citan al periodista Allan dos Santos, como “censurado” y al exdiputado Daniel Silveira, “injustamente detenido”, como “víctimas de la actual dictadura”.
El afecto antidemocrático es un poderoso “pegamento”
La extrema derecha se ha ido apropiando de todas las consignas y el lenguaje activista de la izquierda. Hackearon el humor memético, el sentimiento de rebelión, la idea de revolución, el lenguaje de las protestas, las ocupaciones, los campamentos, la definición de “libertad de expresión”, la idea de “resistencia”, de “presos políticos”, “gobierno del pueblo”, etc.
No son los discursos políticos racionales los que impulsan estas inversiones y resignificaciones de significado. Todo esto está por encima de cualquier comprensión ideológica, como hemos visto en el comportamiento de los grupos, en lo que se viraliza y pulula en las redes sociales, en lo que involucra a grupos extremistas y multiversos, dentro y fuera de Brasil.
El afecto antidemocrático es un “pegamento” poderoso, porque tiene una base moral, es la vida de la que habla la extrema derecha, una vida atravesada por afectos tristes, rencores y muerte, pero una construcción que autoriza prácticamente cualquier cosa.
El pánico moral moviliza a grupos enteros atormentados por un adoctrinamiento delirante LGBTQ+ en las escuelas; por el miedo a la cultura y las artes como vectores de “perversiones” de todo tipo; que demoniza a artistas, intelectuales, docentes, científicos, activistas como vectores de movimientos progresistas y emancipadores como el feminismo, el antirracismo, el ambientalismo y todo lo que ponga en duda la mentalidad patriarcal y depredadora.
El mundo contemporáneo es visto como caos y amenaza afectiva y efectiva, amenaza conductual, amenaza y destrucción de los valores familiares. Ésta es la fuerza de la extrema derecha en el mundo: la defensa de la idílica familia patriarcal, base de miles de películas, narrativas y mitologías de Hollywood.
Todavía estamos aquí. ¿Contra la polarización, la fuerza arquetípica de la familia?
¿Qué hace la película? Todavía estoy aquí Lo que hace, como narrativa, y lo que ya indicaba el libro de Marcelo Rubens Paiva, es precisamente utilizar esta fuerza arquetípica de la familia y de la mujer (sí blanca, sí rica, sí, normativa) para situar a Eunice Paiva, madre de cinco hijos, la viuda fue arrancada de la feliz idea de una familia amorosa y arrojada al infierno con valentía y pragmatismo asertivo.
Eunice Paiva es despojada de algunos de sus privilegios de clase y puesta ante un Estado verdugo que suele dirigir su crueldad y violencia contra los pobres, contra los negros, contra los que viven en las favelas. Pero aquí es la familia normativa la que ya no es intocable. "Mi marido está en peligro", dice Eunice. “Todos corren peligro”, responde la amiga a la que pide ayuda.
En la película, Walter Salles muestra su destreza narrativa, al presentarnos e involucrarnos con esta familia rica, progresista, blanca, deseable y feliz que será violada por el Estado brasileño. Ésta es la identificación “universal” de Eunice Paiva y su vínculo con cualquier espectador; el trauma político no se refiere sólo a una ruptura del orden social o una disputa ideológica, es el ataque a una familia.
Todavía estoy aquí ¿Tiende, narrativamente, a disolver o suavizar las polarizaciones políticas ya arraigadas, en el Brasil de 2024, por los afectos en escena y su humanismo centrado en la familia? La película indica un camino posible, un capítulo del manual de guerrilla emocional que tendremos que emprender en 2026 y más allá.
¿Es posible construir “redes cordiales”, espacios de convivencia y diálogo, firmar pactos democráticos frente al involucramiento en redes tóxicas, frente al negocio del odio, del disfrute de la brutalidad y la violencia de la polarización?
No hay soluciones que no sean colectivas o que no impliquen políticas públicas, cambios de mentalidad, justicia efectiva, pero la película gana fuerza en este microcosmos, en la escala reducida de la familia, en la reconstrucción de la historia personal de Eunice Paiva, que nos lleva a solidarizarnos – además de sufrir con ella y su encantadora familia – con los demás victimizados por la macrohistoria de la dictadura militar en Brasil.
Es por identificación, analogía. proyección, o a través del bochorno humanista (en el caso de un espectador conservador) que la película nos instala en este devenir resistente de Eunice frente a un Estado criminal. ¿Quién podría y quién puede oponerse al terrorismo de Estado, a sus agentes, a su policía, a su falta de control?
La película se preocupa por defender y alejar a Rubens Paiva de cualquier simpatía por la lucha armada o de cualquier gesto o discurso radical. Paiva, diputado federal elegido y destituido en 1964, pronunció un discurso histórico en Rádio Nacional, defendiendo la legalidad del presidente João Goulart el 1 de abril de 1964.
Con el golpe en pleno apogeo. Rubens Paiva es impugnado, abandona Brasil, vuelve a dedicarse a su trabajo de ingeniero, pero sigue actuando contra la dictadura, como “correo” entre los exiliados políticos, enviando información a la prensa internacional sobre la dictadura en Brasil, ayudando a los perseguidos. Los políticos escapan del país. Pagó su activismo con su vida: fue arrestado, torturado y asesinado en 1971.
Nada de esto está dicho, Rubens Paiva (Selton Mello) en la película es ante todo el padre bondadoso y cariñoso, el marido de Eunice Paiva, la madre liberal y entregada. Los dos forman pareja. buen vivante que cría a sus cinco hijos entre fiestas con amigos, baños en el mar en Leblon, una casa cómoda y espaciosa y los aires libertarios de la contracultura. Lleno de música de Gil, Cetano, Mutantes, Serge Gainsbourg, de libros, de arte, de buena comida, de buen vivir.
En los primeros 30 minutos, la familia de Rubens Paiva es retratada con imágenes de intensa vivacidad y frescura, utilizando la estética fragmentada y amateur del super-8, como las de la cámara de su hija “Veroca”, crónicas y diarios audiovisuales de veranos. , viajes y fiestas, y también las innumerables imágenes de una caja/álbum rebosante de recuerdos felices.
La secuencia de chicas bailando al son de Je t'aime, moi non plus, de Gainsbourg y Jane Birkin; Eunice y Rubens Paiva dando vueltas con sus hijos al son de Llévame de regreso a Piauí, de Juca Chaves, son conmovedores y vibrantes. ¿Quién se atrevería a socavar tal felicidad?
La vida de las imágenes. Super-8 y el álbum familiar
Contrariamente a los análisis excesivamente moralistas sobre el narcisismo y la felicidad publicados en las redes sociales, hoy veo la exhibición de la micro y macro felicidad cotidiana en las plataformas como la continuidad de las fotografías analógicas en los álbumes familiares, una especie de imágenes Delirante que es un escudo contra el caos, un escudo contra el sufrimiento infinito del mundo.
Walter Salles utiliza todo el poder de las imágenes domésticas y amateurs en Todavía estoy aquí: filmaciones y proyecciones en súper 8, “cartas-películas” de la hija adolescente en Londres, la cámara analógica Pentax en manos del padre, las cajas llenas de fotografías de la madre, la presencia de cámaras de filmación y fotografía en casa, en el calle, en la playa, en el coche, las fotografías en las páginas del periódico.
Estamos inmersos en una iconografía familiar que es ya memoria del presente, lo que queda con la desaparición de Rubens Paiva son sus imágenes. Seremos sólo imágenes, algún día. Esta es nuestra forma más probable de resurrección.
La casa como microcosmos
La dictadura militar en la película aparece (como en una película de detectives o de terror) a través de pequeños carteles: sonidos de helicópteros bajo el mar, vehículos militares cruzando las calles del paseo marítimo de Leblon, un bombardeo en el túnel de Rebouças, noticias en la televisión sobre el secuestro. del embajador suizo, ruidos lejanos que aparentemente son incapaces de alterar la vida cotidiana soleada, festiva y confortable que acuna a esta familia de clase alta en su mansión junto al mar.
Pero lo que hay afuera entrará en la casa y lo cambiará todo. La habilidad de Fernanda Torres, en su interpretación precisa y magnánima, comedida y tensa, es mostrar a esta mujer arrancada de este entorno y despojándose de una vida, tratando de “proteger” a sus hijos de todo lo que estaba sucediendo.
La casa viva es uno de los personajes elocuentes de la narración y muere, al cerrarse las cortinas, tomada por agentes que se llevan para siempre a Rubens Paiva y se instalan en la casa. Puertas cerradas, voces bajas y una falsa normalidad de la madre frente a sus hijos que ignoran lo que está pasando.
Llama la atención el diferente trato que los agentes militares dan a las familias de clase alta. Son pobres en las mansiones de los ricos, cenan y juegan al futbolín, muy diferente al pie en la puerta y al abuso de autoridad establecido en las favelas.
Las inequidades de la dictadura y la prisión sólo las comparten Eunice y una de sus hijas, Eliana, de apenas 15 años, quienes fueron llevadas al DOI-Codi e interrogadas.
El adolescente, encapuchado y aturdido, quedó atrapado durante 24 horas. Eunice Paiva durante 12 días en el DOI-Codi de Tijuca, aquí en Río de Janeiro, en el centro de tortura más grande de América Latina. Rubens Paiva, detenido el 20 de enero, día de San Sebastián, fue interrogado, torturado y ejecutado la noche del 21 al 22 de enero de 1971.
Pero nada de esto está en la película, sin fechas ni detalles, la experiencia que tenemos es la de Eunice Paiva, desorientada, arrojada de una celda a otra, interrogada, escuchando los gritos de los torturados, viendo manchas de sangre en el suelo, preguntando. desesperada por su hija de 15 años y su marido.
La secuencia finaliza cuando Eunice Paiva es liberada y regresa a su casa y se lava en el baño, frotando cada trozo de piel como si quisiera sacar de su cuerpo el recuerdo, los olores y los sonidos de aquella época en el infierno.
Pero el terror que se apodera de la casa es algo igualmente aterrador que transforma a Eunice, de una mujer refinada, bien servida y felizmente casada, en una madre aterrorizada por el Estado que tiene que despedir a su criada, vender su casa junto al mar. , criar cinco hijos, volver a la escuela y empezar la vida de nuevo en otra ciudad.
Una transformación que sienten los niños y el espectador, como en una película de terror o inquietante que deja pistas, pruebas fragmentadas, creando una narrativa asfixiante. Las pérdidas emocionales en la familia, la desaparición del padre, van acompañadas de estas pérdidas materiales.
¿No es uno de los mayores temores universales, ya sea de la clase media, de la elite económica o de los más pobres, precisamente el de caer en la escala social? Para quienes lo tienen, sea mucho o poco, perder a su proveedor, perder su casa, su salario, su trabajo, sus redes de apoyo, es traumático.
enterrar al padre
Narrativamente, los dos momentos más simbólicos y terroríficos de la película son, cinematográficamente, el entierro del perro mascota de la familia de Eunice, atropellado, accidental o intencionadamente, mientras la casa está custodiada por agentes militares.
Las manos de los niños y de la madre que cavan frenéticamente un hoyo en el patio trasero y entierran el cuerpo envuelto en una manta de Pimpão, su muerte violenta y atroz, es prácticamente el entierro simbólico e imposible del padre, presagio y presagio de su arbitraria y muerte violenta. Una catarsis familiar aterradora.
Otra escena desgarradora es la partida de la mansión familiar, las habitaciones vacías, los restos de los cambios, el inconformismo de los niños que abandonan el paraíso: Río, la playa, la infancia, la adolescencia, los amigos, con el padre desaparecido. Cualquiera entre los espectadores siente la amargura y la melancolía de la escena: cambiar de ciudad por la fuerza o por circunstancias desfavorables de la vida.
Una vez más, un sentimiento universal, un duelo cotidiano que experimentan todos los que parten, migran, huyen, cambian para asegurar su supervivencia. Una vez más, el microrrelato familiar refleja una mezcla de sentimientos contradictorios: adiós y una nueva vida.
la vida se calma
Toda la tercera parte de la película, después del paraíso perdido y el infierno, poco a poco va volviendo a la normalidad, 25 años después la vida vuelve a la normalidad. Desde el mar y la sensación oceánica de Leblon hasta las aguas embaldosadas de una piscina del club São Paulo, aquí la vida se reorganiza lo mejor que puede.
Eunice se convierte en abogada y activista de la causa indígena, aún no se ha contado la historia de los pueblos indígenas expropiados de sus tierras y diezmados durante la dictadura militar; Su hijo Marcelo Rubens Paiva se convierte en escritor. li feliz año viejo, en 1982, el relato de su inmersión fatal que lo dejó tetrapléjico, vibrando con su humor e ironía, sin prestar atención al hecho de que describía el contexto político posdictadura militar.
Además de su hijo escritor, las hijas de Eunice Paiva ya son adultas. Se sumerge en el trabajo, en los documentos, recopila todo lo que sale a la luz sobre la desaparición de su marido, lucha y recibe, en 1996, 26 años después, el certificado de defunción del Estado brasileño que reconoce que Rubens Paiva está muerto. Todo es más “ligero” y más factual en esta última parte de la película.
Eunice Paiva posa sonriendo con el certificado de defunción de Rubens Paiva, porque es una gigantesca victoria personal y colectiva, lograda no sólo a través de su resiliencia y estoicismo, sino a través de la Ley de Muertos y Desaparecidos, una política pública.
Ley que fue sancionada en 1995, consoló a las familias de los asesinados por la dictadura, pero fue extinguida en 2022 por el gobierno de Jair Bolsonaro y recién retomada por el presidente Lula, en 2024. Una reparación en el campo de la memoria, los certificados de defunción, pero no en el ámbito de la justicia, ya que los delincuentes no fueron castigados.
Toda la extraordinaria interpretación de Fernanda Torres se basa en el inquietante autocontrol de Eunice, capaz de “proteger” inicialmente a su familia y a sus hijos de la violencia del régimen militar. Pero evidentemente no se trata de un sentimiento simple e inquebrantable de admirable autoestima individual, sino de una noción clara de los propios derechos y de la percepción de la propia movilidad social.
Si Eunice Paiva guarda silencio sobre la dictadura en casa, al final de la película y de su vida, ya nada es tabú, la Historia y los relatos vuelven a circular en los almuerzos familiares y en las reuniones cotidianas, porque Brasil ya podía hablar de la dictadura, era la apertura política. La memoria y la historia se van liberando poco a poco.
Eunice Paiva –junto a otros familiares de desaparecidos y muertos de 64, con el apoyo de organizaciones, instituciones del propio Estado, organismos internacionales de defensa de los derechos humanos– restablece la verdad histórica sobre la desaparición, tortura y asesinato de Rubens Paiva por el régimen militar. Pero, paradójicamente, el Alzheimer borra la memoria personal es lo que vemos en el rostro ligeramente sonriente de Fernanda Montenegro (la antigua Eunice).
Ella no está en la película, pero es la propia Eunice Paiva, según Marcelo Rubens Paiva, quien pidió su interdicción judicial por enfermedad de Alzheimer, como buen abogado que era. Sólo lo colectivo nos salva, literalmente, de este borrado final de la memoria individual.
Extracampo: ¿dónde estaban los pobres?
En redes de extrema derecha y partidarios del estado de excepción sugieren que la dictadura militar del 64 mantuvo “todo la normalidad” salvo aquellos que fueron detenidos, asesinados, torturados, exiliados, artistas, periodistas, estudiantes políticos, “comunistas”. ”, “subversivos”, melenudos, “grillos”, las clases medias urbanas intelectualizadas, sindicalizadas, politizadas.
El mismo discurso del golpe de 2024 y del populismo de extrema derecha que habla de una élite cultural corrupta en oposición a “el pueblo”.
Una publicación en el grupo Telegram de Jair Bolsonaro dice: “las clases de Leblon, Vila Madalena, las redacciones perfumadas, y caterva, beben vinos gourmet y comen quesos caros mientras debaten sobre lo elegante y atractivo que es el cine brasileño y planifican el próximo viaje a Nueva York; esto se debe a que La Habana sólo sirve para las historias socialistas de las viejas en la mesa del bar. Lo que importa es que “ganó el amor”. (Publicación del 13/12/2024. Telegrama de Jair M. Bolsonaro 1).
Em Todavía estoy aquí, Zezé, la criada negra de la familia Paiva (Pri Helena), es la testigo leal y silenciosa de la historia familiar, la criada que vive en la casa y cuida de los hijos de Eunice Paiva cuando la llevan a Doi-Codi.
Si Eunice Paiva, para proteger a su familia y reiniciar su vida sin su marido, puede vender la mansión, obtener dinero del banco, mudarse de Río a São Paulo y mantener un cierto nivel de vida, la criada Zezé debe ser despedida. y se queda desempleado. Se desconoce su destino en la narrativa, pero sabemos cuánto empeoró la dictadura militar la vida de los más pobres.
¿Persiste aún el imaginario en torno al “Milagro Económico”, al “Gran Brasil”, al “Brasil, ámalo o déjalo” como memoria pública y popular de la dictadura militar del 64?
¡Parece que sí! Poco se dice acerca de cuánto empeoró la dictadura las vidas de los brasileños comunes y pobres, produjo un éxodo de la población rural desatendida a ciudades y favelas, abortó agendas sistémicas, como la Reforma Agraria, agravó el trabajo injusto en el campo, agravó y trató de Ocultar el hambre endémica en el Nordeste diezmó a los grupos indígenas y les quitó sus tierras.
la portada de Revista IstoÉ de octubre de 1985 habla de “Hambre Censurada” por la dictadura. La imagen muestra a un niño pobre, desnudo, sosteniendo un ratón. Los datos surgen de un estudio sobre el hambre en Brasil realizado por el IBGE. El Censo de 1970 ya arrojó datos alarmantes y produjo un fuerte debate nacional y trastornó la dictadura al revelar los niveles de desigualdad de ingresos del país.[ 3 ]
El presidente militar del período más sanguinario de la dictadura, Garrastazu Médici, quien en Todavía estoy aquí aparece sólo en un retrato en la pared, declarando en 1974: “A Brasil le va bien, a la gente le va mal”. El milagro económico se estaba desmoronando con datos sobre la desigual distribución del ingreso, problemas de empleo, vivienda precaria, saneamiento y educación.
El Brasil de Medici que iba bien era el de la economía narrativa, la justificación de la dictadura militar para conjurar el pánico moral y alimentar los fantasmas que reaparecen con la turba vigilante del 8 de enero de 2023.
Hay una narrativa moral compensatoria en todos los regímenes de excepción. la película Todavía estoy aquí Es la película de los resilientes, de las familias de los muertos y desaparecidos, de los Eunices de todos los grupos sociales que hacen realidad sus derechos. Pero, casi fuera de escena, ya vislumbramos a los extremistas que cenan con nosotros y juegan al futbolín con los niños. Hoy están en las redes sociales, como buenos ciudadanos difundiendo noticias falsas o hacer circular discursos de odio.
Micropolítica
El humanismo de Todavía estoy aquí Es un alivio, pero ¿cómo podemos restaurar un tejido social desgarrado, cuando los extremistas se han instalado en el comedor y en la propia familia normativa?
Podemos imaginar a Eunice Paiva teniendo que hablar con apologistas de la dictadura, la historia y los medios del 8 de enero, escuchando en el gimnasio (gimnasia, por ahora) o leyendo en las redes sociales discursos de odio contra el STF, discursos sexistas, racistas y homofóbicos.
En las redes extremistas que sigo e investigo, una de las formas más recurrentes de burla es el “gobierno del amor”. La disputa emocional en la política impacta y molesta. El amor y el afecto de Lula producen un efecto político y un círculo virtuoso que el activismo del odio tiene que combatir.
Después del hackeo y el mal uso de las consignas de la izquierda, la extrema derecha bombardea el humanismo (“los pobres no comen amor”), los derechos humanos, como una debilidad.
Las vidas lingüísticas, la singularidad que humaniza, la microhistoria propuesta por Ginzburg, contar, comprender, analizar cómo la gente común se comporta, interpreta, resiste o se ajusta a las doctrinas religiosas y culturales, son cada vez más importantes.
¿No se están moviendo las agendas políticas abstractas? Tenemos historias de vida, la micropolítica pensada por Guattari/Deleuze, tenemos las microhistorias de Carolina María de Jesús, o las vibrantes narrativas mediáticas de Erika Hilton, los diarios de un joven repartidor de aplicaciones, la pedagogía del ladrillo de Paulo Freire y mil otras historias de personas anónimas o celebridades para contar.
Este es un campo decisivo de disputa y activismo: relaciones familiares, redes de amistad, entornos laborales, donde se negocian y reproducen valores y comportamientos.
*Ivana Bentés Es profesora de la Facultad de Comunicación de la UFRJ. Autor, entre otros libros, de Media-Crowd: estética de la comunicación y biopolítica (Mauad X). [https://amzn.to/4aLr0vH]
referencia
Todavía estoy aquí
Brasil, 2024, 135 minutos.
Dirigida por: Walter Salles.
Guión: Murilo Hauser y Heitor Lorega.
Director de Fotografía: Adrián Teijido.
Edición: Affonso Gonçalves.
Dirección de Arte: Carlos Conti
Música: Warren Ellis.
Elenco: Fernanda Torres; FernandaMontenegro; Selton Mello; Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira y Cora Ramalho, Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella y Gabriela Carneiro da Cunha.
Notas
[ 1 ] https://www.gov.br/memoriasreveladas/pt-br/assuntos/comissoes-da-verdade
[ 3 ] https://www.bbc.com/portuguese/articles/cx0z199k8n3o
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